《汉宫秋月》这首改编曲是夏里柯自己经常演奏的作品之一，他常常在香港、澳门、广州，以及南洋各地进行演奏。

3.《雨打芭蕉》

广东小曲《雨打芭蕉》也是一首民间多段体结构自由衍展的乐曲。音乐轻松圆润，表现春雨潇潇中，红了樱桃，绿了芭蕉。表现人们在满目春光的情景中满心的欢畅和喜悦，对生活充满了希望。

4.《饿马摇铃》

《饿马摇铃》这一首乐曲在“广东音乐”中比较奇特。它的标题就很奇特，因为从音乐中既听不到“饿马”乏力的步伐声，也听不到清脆的“马铃”声。也就是说：标题只是一个标记或“符号”而已，欣赏这首作品的时候，听众不必去寻找“饿马摇铃”的具体形象。因为音乐本身充满了乐观、旷达、幽默的情趣，它实际上是岭南人民憨厚、古朴、乐天精神面貌的生动刻画。因此，它可以说是一首深受广大人民喜爱的“无标题音乐”。或者说是标题与音乐无关的一首作品。结构上它是民间“起、展、合”式三段体自由展开曲式。

音阶方面，广东音乐的《饿马摇铃》是民间“乙反”和“正线”相互交织的音阶形式，调式的转换相当丰富。所谓“乙反”和“正线”，北方也有称为“苦音”和“欢音”音阶的，即是一种微分音阶，“乙反”（“苦音”）音阶中，“si”音和“fa”音都是微分音，十二平均律的钢琴键盘上没有这两个偏低或偏高的音。因此，在钢琴改编曲中，民间音乐中丰富多彩的调式、调性变化就无奈地“统一”到十二平均律上面来了，民间调式的丰富性因而被削弱了。

钢琴技术方面，夏里柯采用简单、朴素的点缀方式，在有些段落，往往仅用八度同奏的方法，甚至采用单声部的方式来呈现民间音乐的原色。

5.《双声恨》

《双声恨》是广东音乐的传统曲目，内容以民间传说“牛郎织女”的故事为题材，表达了人们对封建婚姻制度的怨恨和对幸福生活的向往。

《双声恨》原曲也是一首“乙反”音阶的作品，在钢琴上只能以“十二平均律”来规范它，因此在音乐风格上是有一些损失的。但是钢琴发挥了乐队的音响效果，增强了追求和抗争的形象，因此也表现出了钢琴改编曲的长处。钢琴由强烈的震音作为前奏，进入第一段双手奏八度旋律的悲痛旋律后，音乐进入一段两手复调织体的段落，右手奏传统《双声恨》的主旋律，左手奏下行的叹息式的复调声部。形成了支声性的复调段落，民族意韵非常浓郁。例4中钢琴左右手两个声部都吟唱着悲伤怨恨的旋律，是真正的“双声恨”。

例4 《双声恨》中的复调段落

在中间一段“急板，绝望地”（Presto disperato）的地方，钢琴以四个声部的复调关系，表现了人们在绝望中的勇敢抗争。夏里柯要求这一段音乐应该演奏得狂暴而激烈，要表现一种强烈的反抗情绪。这是传统广东音乐中所少有的，非常可贵。这种激愤、抗争的情绪一直贯穿到曲终。

夏里柯改编《五首中国南方民歌》的直接目的是要增添一种“为音乐会演奏用的中国南方民歌改编钢琴曲（见他写的《五首中国南方民歌》中的前言）”。他的艺术追求确实实现了，在20世纪20年代，中国还没有一位作曲家做过类似的创作实验。夏里柯确实是一位“广东风格钢琴曲”的开拓者。

《澳门摇篮曲》（作品19 ）

夏里柯的钢琴曲《澳门摇篮曲》有1963年的出版谱，上面有“夏里柯作品第19号”以及“献给奥尔加·巴斯托小姐”（To Miss Olga Basto）字样，除此之外，没有其他信息。这首《澳门摇篮曲》曾经被约翰·文森特·布拉加（John Vincent Braga）改编为小提琴独奏曲（钢琴伴奏），也出版了乐谱（1953年出版于英国），在小提琴和钢琴版本的封面上写着：“夏里柯改编自传统曲调。”由此可见，《澳门摇篮曲》也是一首改编曲。但是原曲是什么？没有说明，尚待考证。

例5 《澳门摇篮曲》

例5即钢琴曲《澳门摇篮曲》的开始部分。四小节“摇篮晃动”般的前奏之后，右手部分奏出歌谣式主题，上声部是七声音阶大调式的旋律，典型的欧洲音乐风格。当时的澳门处在葡萄牙殖民统治之下，澳门也是“华洋杂处”的典型地区。居民中传唱欧洲风格的摇篮曲，是很自然的事情。

夏里柯的《澳门摇篮曲》的结构是再现复三部曲式，同一主题变化出现多次。中段是这一主题转调到同名小调（从D大调转到d小调）上的衍展。

《澳门摇篮曲》的和声也是典型的西方功能和声，有一些七和弦，也出现了一些二度音程的不协和音响。值得注意的是夏里柯对全曲力度的安排：全部都要弱奏，引子是pp至p的力度；中段是pp；再现段是ppp至pppp的力度。对力度的控制是由于“别让音乐吵醒了睡眠中的宝宝”。和声饱满而力度轻柔，全曲采用极弱音响，这是对演奏者的特别要求。

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